Đẳng cấp của Marvel lên tiếng: Captain America: Civil War

Nhiều fan từng e ngại rằng sự xuất hiện của quá nhiều siêu anh hùng sẽ khiến “Civil War” thất bại. Nhưng trên thực tế, người ta không cần phải lo lắng về điều đó.

Trái với Batman v Superman: Dawn of Justice đến từ DC và Warner Bros. cách đây một tháng, Captain America: Civil War cũng đề cập đến nhiều xung đột hệ tư tưởng chính trị, nhưng ở mức dễ hiểu hơn đối với khán giả đại chúng.

Phim lấy thuê xe máy rẻ ở đà nẵng bối cảnh ngay sau trận chiến tại Sokovia trong Avengers: Age of Ultron (2015). Lúc này, cả thế giới bắt đầu nghi ngờ và oán trách những thiệt hại mà nhóm siêu anh hùng Avengers vô tình gây ra khi “hành hiệp”.

Có thể coi Captain America: Civil War là phần tiếp theo của cả The Winter Soldier lẫn Avengers: Age of Ultron. Ảnh: Disney

Khi đối đầu với những kẻ thù sở hữu sức mạnh siêu phàm, họ khó lòng có thể tránh khỏi việc gây ra ảnh hưởng cho thường dân vô tội, dù có cố gắng đến đâu. Nhưng Liên Hiệp Quốc và hơn 100 quốc gia trên toàn thế giới đã đi đến quyết định: cần phải kiểm soát hành tung của nhóm Avengers, và sau đó là các cá nhân sở hữu siêu năng lực khác.

Lúc này, hai thành viên cốt cán của nhóm là Captain America/Steve Rogers (Chris Evans) và Iron Man/Tony Stark (Robert Downey Jr.) nổ ra nhiều cuộc tranh cãi nảy lửa, kéo theo sự chia rẽ giữa các thành viên còn lại. Cap cho rằng không nhất thiết phải đặt mình dưới sự kiểm soát của một tổ chức nào đó, còn Người Sắt nhất mực khẳng định bất kỳ ai cũng cần phải có giới hạn cho hành động của bản thân.

Thế rồi, Cap phát hiện ra tung tích của người bạn cũ Bucky Barnes/Winter Soldier (Sebastian Stan), kéo theo vô vàn tình huống nghiêm trọng xảy đến và kéo các người hùng ra xa khỏi con đường chung.

Điểm đáng khen dành cho Civil War là các nhà làm phim đã xử lý tốt việc giải thích mâu thuẫn hệ tư tưởng giữa phe Cap và phe Người Sắt. Lần đầu tiên, không phải bất cứ kẻ thù nào bên ngoài mà chính những khác biệt trong suy nghĩ đã chia cắt nhóm Avengers. Trái với việc dễ dàng phân định trắng - đen, người xem phải băn khoăn rất nhiều bởi mỗi phe đều có lý lẽ đầy thuyết phục.

‘Captain America: Civil War’: Dang cap Marvel len tieng hinh anh 2

Mâu thuẫn trong thuê xe đà nẵng giá rẻ Civil War không đơn thuần trắng - đen rõ ràng. Cả Captain America lẫn Iron Man đều có lý với những hành động của họ. Ảnh: Disney

Cũng trong Civil War, công chúng được thấy một Captain America rất kiên trì với quyết định của bản thân, thậm chí đến mức ích kỷ. Nhưng đó mới là bản chất thật của Steve Rogers từ hồi Thế chiến thứ II.

Cap thực chất không phải là biểu tượng “thập mỹ thập toàn”. Thực ra, anh rất “con người”, luôn mưu cầu tự do, không thích bị kiểm soát và thích phá vỡ những nguyên tắc (như khi anh khai man lý lịch để đi lính, cãi lệnh cấp trên nhiều lần… trong các phim trước).

Trên hết, Captain America còn là người sống rất tình cảm. Steve Rogers chọn bảo vệ người bạn thân Bucky Barnes bằng mọi giá, dù đôi lúc anh phải xuống tay với người đồng đội cũ, hay thậm chí vượt ra khỏi vòng luật pháp.

Trong khi đó, nhân vật Tony Stark nay tỏ ra vừa yếu đuối, vừa chín chắn khi không ngại đối mặt với nhiều lỗi lầm trong quá khứ. Người Sắt dần trở thành một con người khác, điềm đạm hơn, biết hạ thấp cái tôi của mình xuống vì đại cục. Đáng tiếc là Steve Rogers và Tony Stark nay quá khác biệt, không còn có thể ở cùng chung một chiến tuyến.

 

Spider-Man không đơn thuần chỉ xuất hiện với tư cách cameo, mà là thành viên đắc lực của phe Iron Man. Nhân vật của Tom Holland gây thiện cảm tốt trước khi có phim riêng vào mùa hè 2017. Ảnh: Disney

Civil War còn có nhiệm vụ trình làng nhiều nhân vật mới, mà đáng chú ý nhất là Black Panther/ T’Challa (Chadwick Boseman) và Spider-Man/Peter Parker (Tom Holland). Tạo hình của cả hai đều rất đẹp, đặc biệt là siêu anh hùng Báo Đen. Còn Người Nhện thì trẻ trung, tinh nghịch, nhanh chóng chiếm được cảm tình người xem qua hàng loạt câu thoại hài hước.

Hầu hết các nhân vật phụ khác trong phim đều tạo được điểm nhấn nhất định. Đó có lẽ chính là điểm thành công nhất của Civil War, bởi nhiều người từng lo ngại rằng với sự xuất hiện của hơn 10 siêu anh hùng, đội ngũ biên kịch khó lòng có thể chia đất diễn sao cho hợp lý.

Phân đoạn hành động tiếp tục là thế mạnh của kinh nghiệm thuê xe máy đà nẵng anh em đạo diễn nhà Russo. Với số lượng nhân vật lớn như thế, chỉ riêng việc dàn dựng, sắp xếp sao cho tất cả đều có đối thủ ngang sức và thể hiện lối đánh đặc trưng đã là việc rất khó.

Tuy nhiên, khán giả chắc chắn sẽ bị cuốn vào những phân đoạn hành động đẹp mắt với góc máy mạch lạc, các nhân vật thay phiên hỗ trợ hoặc đối địch nhau nhuần nhuyễn. Có thể khẳng định rằng Civil War sở hữu những phân cảnh chiến đấu lý tưởng dành cho phim siêu anh hùng suốt từ nay về sau.

Một vài điểm trừ đáng tiếc

Trên thực tế, khoảng hơn một nửa thời lượng ban đầu của Civil War, trước khi trận chiến long trời lở đất giữa các siêu anh hùng xảy ra tại một sân bay ở Berlin, Đức, tương đối dài dòng. Những tình tiết cứ thế nối tiếp nhau như một bữa tiệc buffet, nhưng đáng tiếc là đến cuối phim, một số nguyên liệu được bày biện lại không được sử dụng.

‘Captain America: Civil War’: Dang cap Marvel len tieng hinh anh 4

Chiến binh Mùa đông không còn để lại được nhiều cảm xúc như ở Captain America 2. Còn nhân vật mới Báo Đen lại nhiều lần tỏ ra bị động trong quá trình trả thù cho cha. Ảnh: Disney

Lý do Iron Man tìm đến Spider-Man chưa thực thuê xe máy đà nẵng giá rẻ sự thuyết phục, bởi người ta không rõ tại sao Tony Stark lại chọn một cậu nhóc “vắt mũi chưa sạch” để đối đầu với nhiều tay chiến binh lão luyện của phe Captain America. Sự xuất hiện của Người Nhện khiến nhiều người phấn khích, nhưng về bản chất, đó đơn thuần là màn giới thiệu cho bộ phim Spider-Man: Homecoming vào mùa hè năm sau.

Nhân vật Bucky Barnes/Winter Soldier tuy có nhiều đất diễn hơn, nhưng lại không để lại nhiều cảm xúc cho khán giả như ở Captain America 2. Nhân vật dường như chấp nhận quá khứ bản thân và mối quan hệ với Cap quá dễ dàng.

Trong khi đó, Black Panther - người là vua của xứ Wakanda giàu mạnh, lại khá bị động trong quá trình săn đuổi kẻ thù nhằm báo thù cho cha. Gây thất vọng lớn nhất có lẽ là gã phản diện Zemo (Daniel Brühl), người mà ở nguyên tác truyện tranh mang vai trò và sức mạnh lớn hơn rất nhiều. Đáng tiếc là nhân vật của tài tử người Đức chỉ giống như “bình phong”, và Marvel dường như vẫn chưa khắc phục được điểm yếu về tuyến phản diện.

Trailer cuối cùng bom tấn 'Captain America: Civil War'

Sau thành công vang dội của Captain America: The Winter Soldier (2014), áp lực dành cho anh em đạo diễn nhà Russo là rất lớn. Nếu bỏ qua một số khiếm khuyết, có thể nói họ đã thành công trong việc mở ra chương mới cho dòng phim siêu anh hùng của nhà Marvel Studios.

Thách thức dành cho họ với Avengers: Infinity War trong thời gian tới hẳn còn lớn hơn nữa, bởi thuê xe máy ở đà nẵng giá bao nhiêu số lượng nhân vật khi ấy thậm chí sẽ nhiều hơn Civil War.

‘Con rồng’ điện ảnh châu Á và những bước tiến vượt bật của Hàn Quốc

Dù đã bước qua thời kỳ huy hoàng nhất vào thập niên 1990, điện ảnh Hàn Quốc vẫn duy trì sự phát triển thần tốc với hàng loạt kỷ lục mới được thiết lập cùng các giải thưởng quốc tế danh giá.

Những năm 1990 cho thue xe may o da nang được xem là thời kỳ ấn tượng nhất của điện ảnh Hàn Quốc khi chứng kiến những cú lột xác ngoạn mục cả về đề tài lẫn hình thức thể hiện. Chính sự tự do, không còn bị gò bó bởi nền tảng văn hóa, pháp lý đã thúc đẩy sự phát triển mạnh mẽ của điện ảnh Hàn Quốc trong giai đoạn đó. Nhà văn Mark Russell từng trả lời BBC rằng câu chuyện hay nhất về điện ảnh Hàn trong thập niên 1990 chính là việc những nhà làm phim đã dám đấu tranh nhằm vượt qua sự cản trở của chính phủ. Trước đó, trong thập niên 1970 - 1980, nền điện ảnh Hàn Quốc đã phải chật vật tìm lối thoát trước sự kiểm duyệt gắt gao của phim nội địa, hầu như tất cả phim ra rạp vào thời điểm đó đều đến từ Hollywood.

Bộ phim “Seopyeonje” mở màn cho kinh nghiệm thuê xe máy ở đà nẵng dòng phim nghệ thuật tại Hàn Quốc

Sau đó từ năm 1996, điện ảnh Hàn Quốc liên tục tăng trưởng, cả về doanh thu nội địa và tỷ lệ phần trăm chiếm lĩnh của phim nội. Đỉnh cao vào năm 2006, khi doanh thu phòng vé đạt kỷ lục chưa từng có, và phim nội chiếm tới 65% số vé. Năm 2014, The Admiral: Roaring Currents đã thống lĩnh danh sách phim ăn khách nhất mọi thời đại tại Hàn Quốc, mang về 131 triệu USD toàn cầu và 17 triệu lượt xem. Trước đó, phim tình cảm cha con của Hàn Quốc Miracle in Cell No.7 và Thieves vượt mặt Iron Man 3 và cả The Avengers.

“Con người ở mọi nơi đều muốn xem những bộ phim có thuê xe exciter tại đà nẵng chất lượng, hấp dẫn bằng chính ngôn ngữ mẹ đẻ. Vì thế mọi nền văn hóa đều sẽ có lợi thế sân nhà trước Hollywood”, nhà văn nổi tiếng Mark Russell khẳng định.

Nhắc đến thập niên 1990 không thể không nhắc đến bộ phim Seopyeonje (1993) của đạo diễn Im Kwon-taek khi đây là tác phẩm được ca ngợi là đỉnh cao nghệ thuật tạo hình trong lịch sử điện ảnh Hàn Quốc. Im Kwon-taek cũng giành giải Đạo diễn xuất sắc nhất tại Liên hoan phim quốc tế Thượng Hải lần đầu tiên.

Bộ phim bom tấn của đạo diễn Hàn Quốc khi kết hợp cùng nhà sản xuất Hollywood – “Snowpiercer”

Bộ phim bom tấn của đạo diễn Hàn Quốc khi kết hợp cùng nhà sản xuất Hollywood - Snowpiercer

Thành công vang dội của Seopyeonje là minh chứng cho những bộ thuê xe máy uy tín ở đà nẵng phim nghệ thuật về văn hóa truyền thống của đất nước này vẫn đủ sức cạnh tranh ở đấu trường quốc tế. Từ đó, các nhà làm phim Hàn Quốc bắt đầu tìm kiếm những cách thức mới để xây dựng nên dòng phim nghệ thuật đạt nhiều doanh thu hơn và mở rộng phạm vi ảnh hưởng của nền điện ảnh nước này.

Từ đó đến nay, Hàn Quốc đã trở thành cường quốc điện ảnh của cả châu Á lẫn thế giới. Nếu xét tỷ lệ phim nội địa được chiếu trong nước, thì Hàn Quốc là một trong số ít các quốc gia có thể cạnh tranh được với các phim bom tấn của Hollywood. Thành công bắt nguồn từ chính thế hệ các nhà làm phim trẻ thời đó đã chèo lái con thuyền điện ảnh nước nhà đi đúng hướng chỉ trong 20 năm qua.

“Con rồng” điện ảnh châu Á

Không thụt lùi sau những đổi thay đáng kể đó, những bộ phim như The Host (2006), D-War (2007), Masquerade (2012) hay Ode to My Father (2014) đã kế thừa thành công “dây chuyền” sản xuất phim chuyên nghiệp với những đề tài không chỉ xoay quanh tình yêu, gia đình mà đã được mở rộng sang chính trị, hình sự, viễn tưởng.

 “The Handmaiden” – đại diện của Hàn Quốc tham gia tranh giải Cành cọ vàng tại Cannes năm nay”

The Handmaiden, đại diện của Hàn Quốc tham gia tranh giải Cành cọ vàng tại Cannes

Ngoài cuộc đua doanh số hay tranh giành thị phần khán giả, ngày càng nhiều thuê xe máy đà nẵng bộ phim Hàn Quốc vượt ra khỏi biên giới và tạo dấu ấn mang tính quốc tế. Chỉ trong vài năm trở lại đây, những nhà làm phim của Hàn Quốc đã liên tục có nhiều cơ hội làm rạng danh nước nhà tại các liên hoan phim thế giới đơn cử là nam đạo diễn nổi tiếng Kim Ki Duk với hơn 20 giải thưởng quốc tế khác nhau.

Mặc dù là “đứa con lập dị” của Hàn Quốc khi các bộ phim của ông với những nội dung nhạy cảm, khốc liệt của xã hội hầu như không được chào đón tại quê nhà, Ki Duk vẫn là một trong những tên tuổi đạo diễn Hàn Quốc gây được tiếng vang lớn nhất trong làng điện ảnh thế giới khi liên tiếp có mặt trong đề cử tranh giải của các liên hoan phim danh giá. Được mệnh danh là “Trương Nghệ Mưu” thứ hai của châu Á, Kim Ki Duk đã đem về cho nền điện ảnh nước nhà những giải thưởng uy tín như Sư tử vàng tại Liên hoan phim Venice với tác phẩm Pieta, giải “Quạ vàng” của LHP Bỉ...

Poster bộ phim “The Throne” sẽ dự tranh giải Oscar năm nay

Gần đây nhất, tại Liên hoan phim Cannes năm nay, Hàn Quốc đã vượt mặt cả “cường quốc điện ảnh” Trung Quốc để trở thành đại diện của châu Á tham gia tranh giải. Bộ ba phim điện ảnh Hàn Quốc đến với Cannes mặc dù bị đánh giá chưa có nhiều đột phá về ý tưởng và nội dung nhưng tất cả đều được sản xuất một cách cẩn thận và nhiều tâm huyết. Những người hầu gái (The Handmaiden) - chuyển thế và làm lại từ cuốn tiểu thuyết tội phạm khiêu dâm của nhà văn Anh Sarah Waters; Fingersmith của đạo diễn Park Chan-Wook là một trong những tác phẩm gây nhiều xôn xao tại Cannes. Trước đó, bộ phim nổi tiếng nhất của ông là tác phẩm điện ảnh về đề tài trả thù Oldboy, đã giành được giải thưởng Grand Prix vào năm 2004.

Và mới đây, The Throne của Lee Joon Ik là bộ phim thứ hai được đề cử ở hạng mục Phim nói tiếng nước ngoài xuất sắc nhất sau bộ phim đầu tiên The King and the Clown (2006) tại lễ trao giải Oscar năm nay.

Bên cạnh tranh giải ở dòng phim nghệ thuật, nhiều đạo diễn Hàn Quốc cũng đã mở rộng phạm vị làm phim thị trường của mình khi bắt tay cùng các nhà sản xuất phim của Hollywood. Đặc biệt với bom tấn khoa học viễn tưởng Chuyến tàu băng giá (Snowpiercer) của đạo diễn Bong Joon Ho, quy tụ dàn sao của Mỹ như Tilda Swinton và John Hurt một lần nữa khẳng định khả năng tư duy làm phim của người Hàn Quốc đã vượt xa nhiều nước châu Á.

Từ đó có thể thấy, nền điện ảnh Hàn Quốc vẫn đang tiến về phía trước bằng tốc độ vũ bão không chỉ bằng cách đứng lên “đôi vai của những người khổng lồ” mà còn tạo ra những giá trị nghệ thuật mới, mang hơi thở thời đại nhằm giữ vững vị trí “con rồng” điện ảnh châu Á trong cuộc cạnh tranh khốc liệt như hiện nay.

“Thế hệ các nhà làm phim đang thống trị ngành công nghiệp điện ảnh Hàn Quốc hiện xuất phát từ những năm 1990. Nếu các thế hệ tiếp theo không thiết lập dấu ấn cá nhân, thay đổi cấu trúc nền điện ảnh đã có phần lạc hậu như hiện tại thì khó có thể đưa điện ảnh Hàn Quốc phát triển hơn nữa", nhà phê bình phim Jeon Chan-Il khẳng định.

Fox sẽ không bao giờ trả lại cho Marvel "dị nhân"

Fox đang muốn mình độc lập khỏi Marvel, vì thương hiệu của Fox ngày một tăng lên

“X-Men: Apocalypse” vừa trình chiếu đánh đấu 15 năm cho series phim điện ảnh dài hơi này. 16 năm đã trôi qua, lúc này ở thị trường phim siêu anh hùng đã có sự thay đổi rõ rệt khi Marvel đã tạo ra “Vũ trụ điện ảnh Marvel” vô cùng thành công, còn DC cũng đang dần xây dựng “Vũ trụ điện ảnh DC” cho riêng mình.

X-men : Apocalypse

Còn với hãng FOX, từ sau khi nắm bản quyền hình ảnh nhân vật trên màn ảnh vì năm xưa Marvel quá khó khăn phải bán đi, thì cũng thuê xe máy ở đà nẵng không thua kém. Sở hữu “X-Men”, “Deadpool”, “Fantastic Four” đều là những series chủ chốt trong “Vũ trụ Marvel”.  Nhiều fan đã mong mỏi FOX hãy giao lại các thương hiệu này, đặc biệt là “X-Men” cho Marvel phát triển bên mảng điện ảnh. Tuy nhiên FOX thực sự không muốn giao thương hiệu “X-Men” cho Marvel như Sony đã từng làm với “Spiderman”.

Thương hiệu “X-Men” đang ăn nên làm ra

Thông thường khi một thương hiệu có tuổi đời lâu dài thì các nhà sản xuất thường nghĩ đến việc làm lại từ đầu thương hiệu (thuật ngữ hay gọi là reboot). Trường hợp 3 phần phim “Spiderman” do Sam Raimi làm đạo diễn là ví dụ rõ ràng nhất, khi Sony khó lòng kéo thêm phần 4 và buộc phải reboot bằng “The Amazing Spiderman” với dàn diễn viên mới cùng nội dung thay đổi. Hay gần đây nhất thì có “Fantastic Four” cũng thuê xe máy đà nẵng được reboot lại hoàn toàn. Tuy nhiên trường hợp của “X-Men” lại hoàn toàn trái ngược, khi thương hiệu này không cần reboot mà vẫn giúp hãng FOX thu lợi nhuận đều đặn mỗi khi có phần mới ra.

Trong thế giới truyện tranh Marvel thì nhánh “X-Men” quy tụ nhiều nhân vật nhất với các khả năng đột biến khác nhau. Mỗi nhân vật lại có số phận và hoàn cảnh riêng biệt, nên FOX đang nắm trong tay “mỏ vàng” đắt giá mà Marvel muốn lấy lại.

Việc các sự kiện trong “X-Men” được tiếp nối suốt 16 năm qua đều hoàn hảo và không có tình tiết dư thừa. Đặc biệt sau phần “X-Men: Days of Future Past” thì gần như FOX không còn lo sợ việc cạn kiệt ý tưởng khi khai thác thương hiệu “X-Men”. Bởi trong phần phim này, FOX đã khéo léo lồng ghép ý tưởng xuyên thời gian vào và dòng lịch sử của series “X-Men” xưa giờ nay đã thay đổi. Vì vậy FOX có quyền thay đổi lại những gì thiếu sót của những phần phim trước một cách khéo léo. Việc làm mang ẩn ý “reboot” ngầm này của FOX khiến các fan khen ngợi. Bởi dàn diễn viên vẫn giữ gần như nguyên vẹn và được thêm vào các nhân vật mới . Thương hiệu không có dấu hiệu suy giảm, không dại gì FOX lại trả “X-Men” về cho Marvel cả.

FOX đang muốn tạo vũ trụ điện ảnh của riêng mình thuê xe máy đà nẵng

Nhận thấy “Vũ trụ điện ảnh Marvel” quá thành công nên FOX cũng muốn tạo ra một “vũ trụ điện ảnh” tương tự như vậy. Động thái đầu tiên mà FOX bắt đầu chính là phần đầu tiên của “Deadpool” đã công chiếu đầu năm 2016 này. Với “Deadpool”, FOX muốn từ từ tạo dựng các siêu anh hùng từ bản quyền mà năm xưa Marvel đã bán lại cho họ. Rồi sau đó họ sẽ tìm cách gắn kết các phim lại với nhau và tạo thành “Vũ trụ điện ảnh” như Marvel từng làm hiện nay.

Như đã đề cập ở phần trên. “X-Men” đang là thương hiệu tốt mà FOX đang nắm giữ, vì thế việc họ tận dụng thương hiệu này để xây dựng và kết nối thành “vũ trụ điện ảnh” hoàn toàn có thể. Bên cạnh đó họ còn có “Fantastic Four”, dù bản reboot năm rồi thất bại thì họ vẫn sẽ tìm cách liên kết các thương hiệu lại với nhau. Nhất là khi “X-Men” đã được “quay về quá khứ” một cách hợp lý và việc khai thác các nhân vật cùng nội dung trong đó từ truyện tranh là hoàn toàn dư sức.

Nếu đưa “X-Men” cho Marvel, FOX sẽ mất hết

Việc “Vũ trụ điện ảnh Marvel” ngày càng mở rộng cùng với chuyện Sony giao “Spiderman” cho Marvel phát triển càng làm các thue xe may tai da nang fan mong ngóng “X-Men” gia nhập hơn bao giờ hết. Lý do là trong truyện tranh, dàn Dị Nhân có vai trò rất quan trọng trong mạch truyện chính của “The Avengers” hay “Captain America”. Vì vậy nếu dàn Dị Nhân có thể gia nhập “Vũ trụ điện ảnh Marvel” thì đây thật sự là một tin vui vì các tác phẩm điện ảnh chuyển thể sau đó đều có thể bám sát nguyên tác truyện tranh nhiều hơn.

Tuy nhiên FOX lại không mặn mà với ý kiến từ các fan, đơn giản là nếu đưa “X-Men” cho Marvel thì sự tổn thất của họ khá nặng nề, khi họ không còn can thiệp nhiều vào quá trình sản xuất. Cũng như công sức xây dựng thương hiệu 16 năm qua với nhiều tập phim cũng đổ sông đổ bể. Nhất là khi gần đây FOX không có thue xe may tai da nang thương hiệu điện ảnh nào nổi bật ngoại trừ dàn siêu anh hùng mà họ đang nắm giữ của Marvel. Việc “X-Men: Apocalypse” đang trình chiếu nhận được nhiều phản hồi tích cực cho sự chuyển giao giữa cũ và mới khi thay đổi dòng thời gian từ “X-Men: Days of Future Past” càng khiến FOX không thể buông tay khỏi thương hiệu này được. Vì vậy việc “X-Men” về lại tay Marvel, e vẫn còn quá xa vời.

Sao Việt đến liên hoan phim Cannes để làm gì?

Ngoài Lý Nhã Kỳ nhận được giấy mời chính thức từ ban tổ chức Cannes với tư cách nhà bảo trợ của liên hoan phim (LHP) này, người đẹp, nghệ sĩ Việt đến Cannes mỗi kỳ LHP là bằng giấy mời của một nhãn hàng rượu là đối tác của LHP Cannnes. Vậy nên, việc nghệ sĩ Việt không được chú ý tại Cannes cũng chỉ là chuyện bình thường.

Khác với mọi lần, nghệ sĩ Việt ở LHP Cannes lần này (diễn ra từ ngày 11 đến 22-5) gây được sự chú ý của truyền thông trong nước khi một vài bức ảnh của họ được đăng trên các trang báo ảnh của truyền thông thế giới. Angela Phương Trinh đang là cho thuê xe máy tại đà nẵng cái tên nổi nhất, nổi hơn cả Lý Nhã Kỳ trên mặt bằng truyền thông trong nước ở liên hoan phim Cannes lần này. Sau chiếc váy in tranh Đông Hồ đậm chất Việt, Angela Phương Trinh tiếp tục làm hài lòng công chúng Việt bởi chiếc váy dạ hội hàm ý bảo vệ môi trường với các họa tiết vật thủy sinh được thêu tay rất tỉ mỉ.

Bức ảnh chụp Angela Phương Trinh trong bộ đầm trang trí họa tiết tranh Đông Hồ này được đăng tải trên Getty images với chú thích là Dương Tử Quỳnh đã gây ra tranh cãi trong giới truyền thông tại quê nhà. Nhiều người khen ngợi Phương Trinh và ê kíp của cô đã khéo chọn trang phục đặc trưng văn hóa Việt để thu hút sự chú ý của truyền thông quốc tế nhưng cũng có những bài viết vạch trần "âm mưu chiêu trò" của Phương Trinh trên thảm đỏ Cannes để được ghi hình.

Thảm đỏ Cannes đậm đặc mùi vị của sự cạnh tranh giữa các sao khi ai cũng muốn mình là người nổi bật trước ống kinh của giới báo chí. Đó là lý do, những bộ váy hàng hiệu đắt đỏ, những món phụ kiện tiền tỉ được trưng dụng nhằm làm tăng thêm sự tỏa sáng thue xe may tai da nang của người mặc. Điều đó cũng lý giải, không ít người đẹp chịu “chơi” khi xuất hiện trên thảm đỏ trong những bộ váy xuyên thấu, những bộ cánh lộ da thịt đến mức làm người nhìn xấu hổ hoặc chịu đau bởi những cú trượt ngả một cách cố tình hay “mặt dày” để kéo dài thời gian tạo dáng trên thảm đỏ để mong có được đôi ba tấm ảnh. Sự tranh cãi về Angela Phương Trinh trên truyền thông trong nước cũng khó tránh khỏi.

Đến Cannes lần này, Angela Phương Trinh đi cùng với nhà sản xuất của bộ phim "Taxi, em tên gì?". Họ đến Cannes theo giấy mời của đơn vị sản xuất phim "Julieta" (đạo diễn: Pedro Almodovar). Đây là bộ phim mới nhất của Dương Tử Quỳnh. Cục Điện ảnh Việt Nam nhận được thư mời dự buổi ra mắt bộ phim từ đơn vị sản xuất của Julieta và chuyển giao vinh dự này cho đoàn phim "Taxi, em tên gì?" với lời nhắn gởi đoàn phim này “quảng bá cho Liên hoan phim Quốc tế Hà nội diễn ra vào tháng 11 tới”. Vì vậy mới có sự nhầm lẫn Angela Phương Trinh với Dương Tử Quỳnh trên truyền thông phương Tây.

Không quá lời khi nói Lý Nhã Kỳ luôn được được “hâm nóng” bởi truyền thông trong nước mỗi khi LHP Cannes vào mùa. So với những năm trước, Lý Nhã Kỳ tại thảm đỏ Liên hoan phim Cannes 69 có vẻ nổi bật hơn. Ngoài kinh nghiệm nhiều năm dự Cannes, Lý Nhã Kỳ luôn biết cách để tỏa sáng. Lý Nhã Kỳ là trường hợp hiếm hoi của thuê xe máy tại đà nẵng nghệ sĩ Việt Nam được nhận thiệp mời chính thức từ ban tổ chức LHP Cannes danh giá. Hẳn nhiên, không phải với vai trò một diễn viên danh tiếng, một ngôi sao có dự án điện ảnh tiềm năng tại Cannes mà là một nhà bảo trợ chính thức cho Cinefondation- một trong những hạng mục chính của Liên hoan phim Cannes, tập trung vào các bộ phim của những tài năng điện ảnh mới.

Trong khi đó, dàn sao Việt đến Cannes những lần trước như Trương Ngọc Ánh - Trần Bảo Sơn, ca sĩ Ngân Khánh, diễn viên Mai Thu Huyền, Lã Thanh Huyền, Minh Hương, đạo diễn Phạm Việt Thanh, Hồ Quang Minh, Nguyễn Vinh Sơn.vào năm 2010- cũng là năm đầu tiên bóng dáng Việt Nam tham dự Cannes; 3 đạo diễn Lê Cung Bắc, Nguyễn Thanh Vân, Trần Quang Đại cùng 6 nữ diễn viên Hồng Ánh, Mỹ Duyên, Thanh Hằng, Minh Thư, Minh Hằng vào năm 2011; dàn diễn viên Huy Khánh và Đinh Ngọc Diệp, đạo diễn Trần Lực, Quang Hải, diễn viên Lê Khánh, Kathy Uyên, ca sĩ Tinna Tình, và siêu mẫu Trang Nhung năm 2012; Maya, Trúc Diễm, Vân Trang, Lý Nhã Kỳ năm 2013; đạo diễn Đào Bá Sơn, diễn viên Kim Hiền, Kim Tuyến và Nhan Phúc Vinh năm 2014 ... đều đi theo diện thư mời của nhà tài trợ, nhãn hàng rượu.

Theo kế hoạch, tới năm 2020, công ty này tiếp tục mời diễn viên Việt Nam tham dự LHP Cannes, nhưng kế hoạch đã bị vỡ. Dù vậy, sao Việt vẫn có cho thue xe may da nang thể đến Cannes bằng sự ủy quyền của Cục điện ảnh vì năm nào, Cục điện ảnh Việt Nam cũng nhận được thư mời từ những mối quan hệ của mình. Tất nhiên, chi phí cho chuyến đi đều phải tự túc.

Khách mời dự LHP Cannes có nhiều thứ hạng: khách được mời bởi ban tổ chức, các đối tác của Cannes, và khách đăng ký tham dự. Danh giá nhất vẫn là khách mời chính thức của Ban tổ chức LHP Cannes gồm giám khảo, các nhân vật, các ngôi sao, các tác giả có phim dự thi trong chương trình chính thức kế đến là các tác giả trong những chương trình song hành…

Không chỉ có sao Việt mà ngay cả sao châu Á đến Cannes với vị trí khách mời của đối tác của Cannes không có điều kiện nổi bật. Họ thường đến dự một sự kiện nào đó trong liên hoan rồi ngay lập tức trở về như một công việc. Trường hợp Lưu Diệc Phi tại Cannes vừa qua là một ví dụ. Cô đến Cannes theo lời mời của một nhãn hàng thời trang và xong việc là lập tức ra về. Những năm gần đây, nghệ sĩ Việt chỉ có đạo diễn Phan Đăng Di và Nguyễn Hoàng Điệp tới theo lời mời của Ban tổ chức, khi hai phim “Bi, đừng sợ” và “Đập cánh giữa không trung” nằm trong chương trình song hành của liên hoan. Lý Nhã Kỳ được mời vì là đối tác của Cannes.

Còn lại nghệ sĩ Việt đến Cannes chỉ là cho thuê xe máy ở đà nẵng những cuộc dạo chơi, nhìn ngắm và để học hỏi.

Bao giờ có yêu nhau, bộ phim về tình yêu hay.

Dù thông điệp phim không thật sự rõ ràng ,nhưng phim rất đáng để xem với những người đang yêu đã yêu và sẽ yêu .

Có thể nói, Dustin Nguyễn là một trong những nhà làm phim chịu khó thử nghiệm nhất của điện ảnh Việt. Không chỉ đóng khung ở thể loại hài hay tình cảm đơn thuần, anh còn nhiều lần mạnh dạn thoát ra khỏi lối mòn của những người đi trước.

Qúy Bình với Minh Hằng

Năm 2013, Dustin táo bạo thực hiện dự án võ thuật kỳ ảo Lửa Phật. Năm ngoái, anh lại trở lại với Trúng Số, bộ phim hài nhưng cong ty seo Da Nang không nhảm được khen ngợi nhất mùa Tết 2015. Tác phẩm này còn vinh dự được Việt Nam cử đi dự Oscar 2015, cũng như đạt doanh thu khủng tại các phòng vé.

Năm nay, Dustin tiếp tục thực hiện Bao Giờ Có Yêu Nhau, dự án tình cảm liêu trai đầy tham vọng với sự góp mặt của Minh Hằng. Phim kể về câu chuyện của Linh (Minh Hằng), cô sinh viên học ngành sinh vật, lên núi rừng làm bài thực tập và gặp chàng nhiếp ảnh gia Huy (Quý Bình) sau khi bị tai nạn trong rừng. Hai người nhanh chóng yêu nhau ngay sau đó nhưng những giấc mơ kỳ lạ lại bắt đầu xuất hiện với Huy. Kết cục là lần theo giấc mơ, cặp đôi tìm đến Bàu Trắng (Phan Thiết), bi kịch bắt đầu từ đây…

Có thể nói, Bao Giờ Có Yêu Nhau được đầu tư rất kỹ càng về mặt hình ảnh cũng như bối cảnh, những góc máy rộng trải dài trên đồi cát đều có thể khiến khán giả trầm trồ và ấn tượng. Âm nhạc trong phim rất phong phú khi trải dài từ nhạc Việt, nhạc Âu Mỹ, nhạc xưa và thậm chí là cả nhạc của Lê Cát Trọng Lý. Nhưng sự lạm dụng âm nhạc đã phần nào khiến những trường đoạn trong phim bị lệch tông. Điểm sáng duy nhất đó là khi bài hát Kiếp Nào Có Yêu Nhau do Thái Thanh thể hiện đã làm toát lên chủ đề liêu trai và ma mị của phim.

Nói về diễn xuất, Quý Bình từng gây ấn tượng tốt cong ty seo o Da Nang trong "Tốc Độ Và Đường Cong" với phong cách diễn xuất mạnh mẽ (dù đôi chỗ còn hơi gồng quá), nhưng trong phim này thì không có gì mới hơn. Diễn xuất của anh vẫn ổn, vẫn tròn vai, nhưng nó thiếu một điều gì đó để tạo cảm xúc mãnh liệt, có thể do xây dựng nhân vật này chỉ có vậy. Thêm nữa là Quý Bình dường như không hợp với Minh Hằng lắm, nên ghép cặp trong phim này hơi gượng.

Minh Hằng sau 5 năm mới trở lại đóng chính trong phim điện ảnh nhưng vẫn thể hiện phong độ diễn xuất tốt. Nữ diễn viên sở hữu khả năng chuyển đổi mượt mà giữa các cung bậc cảm xúc. Cô vẫn phát huy thế mạnh của mình trên sân khấu là sự trẻ trung, nhí nhảnh, đặc biệt trong những cảnh yêu đương, đùa giỡn. Thế nhưng khi cần chuyển sang tông bí ẩn, Minh Hằng cũng làm khá tròn vai với ánh mắt lạnh lùng, lại đượm chút u buồn.

Điều đáng tiếc trong bộ phim mới của Dustin Nguyễn là phần dàn dựng còn chưa tốt. Kịch bản rất có ý tưởng nhưng cách xử lý còn chưa tới, đặc biệt ở đoạn cuối tạo cảm giác rối rắm cho người xem. Ở đây, đạo diễn muốn xây dựng một câu chuyện tình vượt thời gian, thậm chí có phần liêu trai, nhưng những gì thể hiện trên phim chưa đủ để khán giả tin vào tình cảm của các nhân vật chính. Nếu có thêm một số phân cảnh giải thích thêm tình yêu của Phương dành cho nhân vật của Quý Bình, mọi chuyện sẽ thuyết phục hơn.

Bao Giờ Có Yêu Nhau kể câu chuyện tình đau thương kéo từ kiếp này qua kiếp khác, ở đó, mỗi người đều muốn đi đến cùng với tình yêu của mình và kết phim là hình ảnh cô độc lang thang giữa đất trời mênh mông. Dù thông điệp phim chưa cong ty seo tai Da Nang được rõ ràng nhưng câu chuyện hấp dẫn, bất ngờ, hình ảnh đẹp, nhạc hay, diễn xuất tốt khiến cho Bao Giờ Có Yêu Nhau vẫn là một phim đáng xem, nhất là với những người đang yêu, sắp yêu và đã yêu.

Những cái nhất trong phim tình yêu không có lỗi, lỗi ở bạn thân phần 2

Chúng ta cùng điểm qua những cái nhất trong phim truyền hình tình yêu không có lỗi lỗi ở bạn thân phần 2

Nat : nhân vật vô dụng nhất phim

Có thể nói, trong Tình yêu không có lỗi 2, Nat vừa xuất hiện đã là nhân vật nhận được nhiều kỳ vọng nhất. Vẻ ngoài điển trai long lanh, nụ cười ngọt ngào ấm áp, các nhà làm phim còn miêu tả anh như một “trai ngoan” hiếm hoi của thời đại này. Tuy nhiên cho đến tận tập cuối, khán giả vẫn không hiểu nổi tại sao các nhà làm phim đã kỳ công dựng lên hình tượng anh chàng Nat hoàn hảo như vậy, mà lại để cho anh ta vô dụng đến vậy ở trong phim.

Nhân vật Nat

Từ đầu đến cuối phim, Nat chỉ thuê xe máy tại đà nẵng biết đứng nhìn tất cả mọi chuyện xảy ra với dáng vẻ ngoài cuộc, ngây thơ vô… số tội. Thậm chí trong rất nhiều tình huống, đã không giúp được gì, Nat còn trở thành yếu điểm của Katun, giúp cho Lee táng những đòn thật đau đến cho cô gái anh yêu. Đỉnh điểm của cơn giận dữ của khán giả là khi Nat không cần hiểu chuyện, cứ lao đến bảo vệ Lee và lên án ngược lại Katun một cách mù quáng khó hiểu.

Ngoài danh hiệu nhân vật vô dụng nhất, Nat còn nhận cú đúp với danh hiệu nhân vật chính diện bị ghét nhất trong Tình yêu không có lỗi.

Po và Pink : Hai nhân vật được việc nhất phim

Trong Tình yêu không có lỗi 2, ngoài Lee ra thì gã đồng nghiệp Po và cô nàng bồ nhí của sếp Pink là hai nhân vật thuộc tuyến phản diện cứ nhìn mặt là thấy ghét. Từ những phút đầu phim, Po và Pink đã khó chịu với việc Katun được sếp Ae yêu quý, nâng đỡ và luôn gây ra những chiêu trò khó chịu để chơi xấu cô gái này. Mỗi khi hai nhân vật này được nhắc tới trong phim, thì ắt hẳn đời Katun lại thêm một lần “lao đao”.

Tuy nhiên, điều hài hước là thuê xe máy ở đà nẵng cho đến cuối phim, không phải là Nat, cũng không phải là Man, mà Po và Pink có lẽ mới chính là người Katun phải gửi lời cảm ơn nồng nhiệt nhất. Trong cuộc đối đầu không cân sức với người bạn cũ, dù cố gắng đến đâu Katun vẫn luôn là người bị Lee thắng thế áp đảo, bị hại cho lên bờ xuống ruộng, và cuối cùng, phải chấp nhận thua cuộc và rút lui khỏi cuộc chiến. Trong khi đó thì Po và Pink chỉ mới đổi phe, chuyển sang ghét Lee trong có một tập thôi mà đã đủ lực để hại cho cô ả không ngóc đầu lên nổi, kết thúc 15 tập tung hoành ngang dọc của cô nàng xấu xa này trong một nốt nhạc.

Đủ trình ‘thi đấu’ với ác nữ Lee, chỉ có Po và Pink. Họ đã chứng minh sức mạnh của người xấu và trở thành nhân vật được việc nhất phim.

Man : nhân vật rác rưởi nhất phim

Trong Tình yêu không có lỗi, Man có lẽ là nhân vật chịu đựng nhiều đả kích nhất, có khi còn hơn cả Lee. Với dư âm không có gì tốt đẹp trong phần 1, phần 2 này sự xuất hiện của Man cũng chẳng hề khá khẩm hơn. Mở đầu phim ngay bằng việc quay lưng lại với Lee, còn khiến cho cô ta sảy thai mà chẳng có thuê xe máy tại đà nẵng chút hối lỗi nào, dù cho Lee cũng chẳng phải nhân vật được yêu thích gì nhưng thái độ lạnh lùng vô tình này khiến cho Man không được đánh giá cao.

Trong hầu hết phần 2, Man luôn cố chứng tỏ tình yêu với Katun, van vỉ cô quay trở lại với mình, và đã có những lúc, anh ta đã gần như đạt được điều đó. Nhưng non sông khó đổi, bản tính khó dời, hành động hèn hạ và vô tình của Man trước cái chết của Mo chính là lời kết tội cuối cùng dành cho Man. Thái độ người xấu không ra người xấu, người tốt không ra người tốt của Man gây khó chịu cho tất cả khán giả xem phim.

Không hẳn là người xấu như Lee, nhưng sự hèn hạ, vô tình cũng như thiếu trách nhiệm của Man giúp anh chàng này đạt danh hiệu Nhân vật rác rưởi nhất phim.

Ben : nhân vật sống tốt nhất phim

Trái ngược hoàn toàn lại với Nat, anh chàng đồng nghiệp Ben không được may mắn nhận sự ủng hộ của khán giả trong những tập đầu. Dáng vẻ ưỡn ẹo bóng bẩy, thái độ bà tám cùng với ánh mắt lúng liếng, ai cũng nghĩ Ben sẽ là một nhân vật đồng tính gây cười kiểu mẫu trong phim Thái. Tuy nhiên, trải qua từng tập phim, lượng fan của anh chàng này tăng lên theo cấp độ số nhân.

Thuộc trong nhóm những đồng nghiệp yêu quý và ủng hộ Katun từ những ngày đầu, Ben luôn ở bên cạnh và giúp đỡ Katun không chỉ trong công việc mà còn là người bạn tâm giao, người luôn tin tưởng Katun kể cả trong những tình huống Lee cố tình đẩy Katun vào thế gây hiểu lầm trước tất cả mọi người. Trong khi Katun chiến đấu với Lee, thì Ben luôn ở thế hỗ trợ cô và đứng ra đối đầu với gã đồng nghiệp Po nhiều chuyện, xấu tính. Đặt bên cạnh sự nóng nảy vô lối nhưng chiến đấu hời hợt của Katun, Ben được khán giả yêu thích hơn hẳn vì luôn ghê gớm, hóm hỉnh pha chút thâm nho, khiến cho Po gặp phải nhiều phen “đứng hình” vì tức giận.

Trai cong tính thẳng, anh chàng đồng tính Ben trở thành nhân vật sống được nhất phim và sở hữu lượng fan không hề nhỏ.

Strawberry : nhân vật dễ thương nhất phim

Không phải Man hay Nat, mà hàng triệu khán giả đều mong cái kết của phần 2 sẽ là Katun sống hạnh phúc mãi mãi với… Strawberry. Chẳng phải cái kết của phần 1 đã thật sự trọn vẹn với việc Katun bỏ lại đằng sau Cho thuê xe máy đà nẵng tất cả, đau thương và nước mắt, chẳng thèm tranh đấu làm gì mất công, cô lái xe và đưa Strawberry đến một tương lai thật tốt đẹp nào đó phía trước.

Chú chó trắng đáng yêu của Katun không biết nói thoại hay, cũng không biết yêu đương hận thù gì, nhưng có cảm giác, sau mỗi lần Katun đau khổ và tuyệt vọng, cô trở về căn hộ nhỏ, ngồi bên Strawberry, chạm vào bộ lông mềm mại của chú cún nhỏ, là mọi buồn khổ đều tan biến hết. Cái chết của Strawberry ở phần 2 lần này thực sự là một cú shock lớn đối với mọi khán giả yêu thích bộ phim.

Katai : nhân vật mờ nhạt nhất phim

Xinh xắn, đáng yêu, thơ ngây, đáng lẽ Katai sẽ là một nhân vật có đất diễn lớn và quan trọng trong phim nếu như cô không… đơ đến như thế. Tuy nằm trong tuyến nhân vật quan trọng của phim, và là nút thắt cuối cùng trong cuộc chiến của Katun và Lee, nhưng Katai hầu như không làm được gì hơn ngoài múm mím cười, mắt chớp chớp, ngủ với Mo và sau đó khóc lóc vì bị tung clip lên mạng. Cá tính mờ nhạt của Katai khiến cho tuyến tình cảm Mo với Katai trở nên “lãng xẹt” trong cả phim, phải mất đến hơn 10 tập, khán giả mới lờ mờ hiểu được nhân vật này được đưa vào phim để làm gì.

Người duy nhất “cứu” được sự chìm nghỉm của Katai có lẽ chỉ có Mo. Nhờ có vài tập cuối, vai trò của Mo bật lên mạnh mẽ mà anh chàng đã lật ngược tình thế ở phút chót, nên mối tình của Katai ít nhiều được chú ý hơn. Và người ta thương xót Katai không gì hơn là do cái chết đáng tiếc của Mo.

Dù rất xinh xắn đáng yêu, Katai không thoát khỏi việc bị chê là bình hoa di động trong phim, vì cá tính quá mờ nhạt.

Tuy không phải là nhân vật được chú ý ngay từ đầu phim, Mo lúc mới xuất hiện cho đến gần kết phim chỉ gây ấn tượng là một anh chàng có vẻ ngoài cực ‘hot’, nhưng cá tính mờ nhạt kiểu ‘bình hoa di động’ giống như Katai. Được úp mở về vai trò là vũ khí cuối cùng của bà chị Lee trong những phần teaser, trailer của phim, khán giả có phần đề phòng anh chàng có nụ cười hiền lành đáng yêu này.

Tuy vậy chỉ trong vài tập cuối, Mo đã hoàn toàn thay đổi cục diện và lập tức trở thành nam chính đáng giá nhất phim. Đã quá ngán ngẩm với những nam chính không đểu giả thì cũng vô dụng, Mo trở thành điểm sáng hiếm hoi trong mắt khán giả với hàng loạt hành động khí khái, trách nhiệm và cũng rất đàn ông. Dù tin lầm và vô tình làm tổn thương cô gái mình yêu thương, Mo lập tức nhìn nhận sự việc, thể hiện trách nhiệm cũng như tỏ ngay thái độ với những hành động ác độc của chị gái. Nhưng ngay Cho thuê xe máy đà nẵng sau đó, khi chị gái gặp thảm cảnh, anh đã quay trở lại và trở thành chỗ dựa duy nhất của Lee những ngày cuối cùng.

Rickon liệu có làm nên trò trống gì không?

Sự trở lại của Rickon trong Game of Throne đặt ra nhiều dấu hỏi và sự phán đoán cho các fan hâm mộ.

Dù chiếm được rất nhiều cảm tình nhờ cảnh flashback giấc mơ của Bran Stark, tuy nhiên tập phim cũng nhận về không ít phản hồi bức xúc từ các fan bởi trong đoạn kết, một nhân vật khác của nhà Stark - người con út Rickon đã rơi vào tay kẻ thù Bolton.

Rickon trở lại

Được tác giả ưu ái dành phần lớn thuê xe máy tại sân bay đà nẵng nội dung để khai thác, nhưng suốt từ season 1 đến nay, nhà Stark luôn vấp phải hàng loạt tai họa và xui xẻo, khiến cho các fan trung thành phải đặt ra câu hỏi: liệu họ còn hy vọng có cái kết viên mãn khi series kết thúc hay không? Khi Game of Thrones mới ra mắt năm 2011, hầu hết dàn diễn viên đều là những tên tuổi xa lạ với khán giả truyền hình, chỉ có Sean Bean với vai diễn lãnh chúa Ned Stark là ngoại lệ duy nhất.

Điều này đã khiến rất nhiều người xem lầm tưởng Ned là nhân vật chính, dẫn đến sự ngạc nhiên cùng cực khi ông bị chém đầu ở cuối season 1. Lần lượt ở các mùa phim sau đó, cả vợ, con trai Ned đều bị giết hại dã man, lực lượng tan rã, người con gái Sansa thì bị đày đọa không ngừng hết nơi này đến nơi khác, khiến cho nhà Stark nghiễm nhiên được gán cho danh hiệu gia tộc có số phận thê thảm nhất cuộc chiến Vương Quyền.

Mặc dù vậy, “ngọn lửa niềm tin” mà các fan trung thành dành cho những nhân vật nhà Stark vẫn không hề có dấu hiệu bị dập tắt. Hy vọng được đặt nơi người con gái thứ Arya, hiện đang được huấn luyện bởi hiệp hội những sát thủ lợi hại nhất thế giới; và con trai Bran, dù tật nguyền nhưng lại sở hữu năng lực thông thái rất đáng gờm. Chưa hết, cậu út Rickon Stark, vốn vắng mặt từ season 3 cũng được nhiều thuê xe máy ở sân bay đà nẵng người hâm mộ phỏng đoán sẽ trở lại đòi công bằng cho gia tộc mình khi thời cơ tới.

Thế nhưng những hy vọng này một lần nữa lại bị lung lay khi trong tập mới nhất Oathbreaker, cậu bé Rickon đã bị đồng minh cũ phản bội và giao nộp cho Ramsay Bolton làm con tin. Không chỉ vậy, tên này còn trình diện chiếc đầu đẫm máu của Shaggydog - con sói tuyết bất ly thân của Rickon và là một biểu tượng của gia tộc Stark. 

Do trước đó Ramsay từng cưỡng bức dã man Sansa, chị gái của Rickon, nên khiến viễn cảnh cậu bé sa vào tay tên lãnh chúa độc ác làm cho không ít người xem cảm thấy bất bình. Vì lý do gì mà những đối thủ tham lam, hèn hạ, thủ đoạn như nhà Bolton, Lannister vẫn tiếp tục ngạo nghễ trong chiến thắng, trong khi đó những nhân vật lương thiện, thật thà, khổ cực như nhà Stark vẫn không cách nào tránh khỏi số phận bất hạnh?

Phải chăng tác giả Game of Thrones chủ ý vùi dập những nhân vật nhà Stark? Phải chăng biên kịch không muốn cho Sansa, Arya, Rickon một cái kết có hậu? Câu trả lờ không hẳn là vậy. Những khó khăn, thử thách mà các thành viên nhà Stark phải chịu đựng thực ra đều có thể hiểu như một cách phát triển mỗi tuyến nhân vật.

Như Sansa dù trải qua hàng loạt biến cố đau thương, bị hành hạ cả thể xác lẫn tinh thần, nhưng hiện tại đã trở nên mạnh mẽ và thuê xe máy tại sân bay đà nẵng dũng cảm hơn xưa rất nhiều. Tương tự như vậy, cô em Arya Stark cũng không còn giữ lối ứng xử trẻ con, nông nổi mà ngày càng chín chắn, lạnh lùng đúng với phẩm chất của một sát thủ cao tay. Rất có thể thông qua công đoạn “rèn giũa” này, tác giả George R.R. Martin đang ngầm chuẩn bị để nhà Stark nổi dậy phản công, đòi nợ những kẻ thù vốn đang ngủ quên trên chiến thắng.

Riêng trường hợp nhân vật Rickon mới tái xuất, nhiều fan hâm mộ còn phỏng đoán việc giao nộp cậu cho Ramsay Bolton chỉ là một chiêu lừa, báo hiệu một kế hoạch lật đổ tên lãnh chúa bạo ngược đang được đưa vào thực hiện. Art Parkinson, diễn viên nhí thủ vai Rickon cũng đồng ý rằng khả năng này hoàn toàn khả thi, nhất là đối với một series nổi tiếng với những cú xoay chuyển nội dung và tình tiết gây sốc như Game of Thrones.

Elizabeth Olsen vẻ đẹp thiên thần mới của Hollywood

Olsen được sinh ra và lớn lên tại Sherman Oaks, California. Cô là em gái của cặp song sinh Mary Kate và Ashley Olsen, họ đã trở thành diễn viên truyền hình từ rất sớm. Người anh trai lớn của cô tên là Trent Olsen. Vào năm 1996, cha mẹ của cô ly dị.

Elizabeth Olsen vẻ đẹp thiên thần mới của Hollywood

Vai diễn đột phá của Olsen trong thue xe may o da nang Silent House (2011)

Elizabeth Olsen vào vai cô sinh viên Zibby 19 tuổi tràn đầy sức sống Liberal Arts (2012)

Vào năm 2014, Olsen thủ vai trong một bộ phim được làm lại Godzilla(2014)

Cô đóng vai Scarlet Witch trong Avengers: Age of Ultron (2015)

Jon Snow hồi sinh trở lại trong Game of Throne.

The Oathbreaker (Kẻ bội thề) tập 3 phần 6 của bộ phim truyền hình ăn khách nhất nước Mỹ Game of Throne  phát sóng trên kênh HBO tối 8/5 với tình tiết mà tất cả các fan đang đơi chờ,sự hồi sinh của Jon Snow.

Sau khi sống dậy, thủ lĩnh tường thành Jon Snow được phù thủy Melissandre cùng người cận vệ già thân tín hỏi han anh thấy gì ở cõi chết. Vị tướng quân mang trên mình nhiều vết đâm chém khẳng định anh không thấy gì. Ánh mắt của anh lộ vẻ đau đớn thue xe may tai da nang vì nhớ rõ mình đã bị các cận vệ trong đội gác đêm (Night's Watch) giết chết. Vết thương trên mình không làm anh đau đớn bằng việc bị chính các cận vệ trung thành phản bội. Jon Snow càng dày vò hơn khi gặp lại nhóm phản bội vốn là người từng vào sinh ra tử cùng nhau.

Jon Snow hồi sinh

Sau thời gian tĩnh dưỡng và hồi phục, tướng quân ra lệnh treo cổ bốn người lính phản bội mình. Đứng trước pháp trường, Jon Snow trò chuyện cùng bốn người lính bội thề trước khi hạ sát họ. Sau đó, anh có một quyết định lớn lao trả chiếc áo choàng cho một cận vệ khác và từ bỏ vị trí thủ lĩnh quân đoàn gác thành. Anh ra đi làm binh lính bất ngờ, đớn đau và nuối tiếc.

Ngoài chuyện Jon Snow chém bốn mạng lính, tập ba của phim không có nhiều tình tiết gây sốc. Brandon Stark  cậu con thứ tư của gia đình thống soái Eddard Stark được biết sự thật mới về cuộc chiến giữa cha và các hiệp sĩ thue xe may tai da nang cận vệ nhà vua. Anh sẽ phải học mọi thứ mới cùng thần Three Eyed Raven. Sau khi bị lột truồng diễu phố, nữ hoàng Cercei Lannister bị xét xử ngoài tòa án vì những tội lỗi đã gây ra và đang muốn xây dựng một đội quân tình báo những con chim nhỏ để lắng nghe những lời thì thầm của varys. Arya Stark lấy lại thị lực nhờ nước thần và hoàn thành khóa võ gậy.